Aprimoramento Técnico, Exposição e High Speed
Sobre o Curso
Este curso é uma chave para conectar a imagem ao pensamento técnico cinematográfico. Ele visa o aperfeiçoamento por meio da compreensão.
A imagem cinematografia tem a sua própria lógica e felizmente os novos métodos de ensino tornaram esta lógica simples. Entendendo o raciocínio fotográfico, você vai ter muito mais segurança no seu trabalho, expandindo as suas possibilidades na direção de fotografia.
A exposição é a base estrutural da imagem. É a conexão de muitos fatores. Entendendo esses conceitos fotográficos fica muito simples o domínio das diferentes tecnologias de câmera, pois elas se baseiam nestes fundamentos.
O aprimoramento técnico é uma busca cotidiana, visando sempre ter mais qualidade no trabalho. O aprendizado de Alziro Barbosa, dia a dia, nos sets de filmagem, gerou uma importante gama de conceitos, que será levada para alunos.
Este curso já existe há mais de 25 anos no formato presencial e se encaixa perfeitamente na forma on-line. Com ele, a melhoria no seu trabalho será rapidamente perceptível.
Conteúdo Programático
1.
Fatores de Exposição
Técnicos.
Narrativos- Relativos à direção.
Estruturais - Relativos à produção.
Logísticos - Relativo às locações.
2.
A Luz e a Exposição
Quantidade do luz.
Conceito de stop.
Propagação da luz.
Característica cromática das fontes.
Natureza da luz (suavidade e dureza).
Posicionamento da luz (incidência solar).
3.
Sensibilidade do Sensor
Conceitos e histórico.
Escalas de sensibilidade.
Fatores de sensibilidade.
A origem e característica do pixel.
Tamanho de pixel e sensibilidade
Sensibilidade versus definição versus tamanho do sensor.
Características estruturais do sensor.
Nitidez (acutância) e definição.
Futuras tecnologias de sensor.
4.
04 - Abertura das Lentes
Conceito ótico da formação da imagem.
Escalas de diafragma.
Quantidade de luz e abertura do diafragma.
Profundidade de campo focal versus abertura.
Lentes “ f “ versus lentes “T.
5.
Velocidade de Exposição
A imagem dinâmica e a percepção visual.
Conceitos de fotograma, frames e fields.
A variação de velocidade e a quantidade de luz.
Câmera lenta: Narrativa e técnica
Câmera rápida.
Futuro próximo: Novos fps e novas necessidade de luz.
6.
Obturação / Shutter
Conceito de ângulo de obturação.
Variação da obturação.
A textura do movimento.
Tempo de exposição.
Variação de fps e obturação.
A dinamica e a textura do movimento.
7.
Controle de Exposição
Valores de reflexão dos materiais
Cinza 18% e os parâmetros de controle de exposição.
Escala IRE
Instrumentos de controle “scopes”: Waveform, histograma, zebra, false color.
Controle de exposição em situações de baixa tonalidade.
Controle de exposição em situações de alta tonalidade.
8.
Fotometria
O controle da luz através do fotômetros e do spotmeter.
A luz incidente.
A luz refletida.
A continuidade tonal da exposição de uma cena através da fotometria.
As relações de contrastes fotométricos do plano.
9.
Latitude
Conceito de latitude.
A latitude do olho.
Controle da latitude e exposição em externa/interna.
Diferentes equipamentos e diferentes latitudes.
A latitude dos monitores.
10.
Filtros ND - Controle da Latitude e Exposição
O conceito do filtros ND e seus valores.
Uso em externa para controle da exposição.
Filtros NDs e a profundidade de campo focal.
Filtros NDs graduais (ND clear) no controle da latitude.
Filtros NDs graduais no uso no sentido narrativo.
11.
Arquivo S
Arquivos lineares.
Arquivos log.
Arquivos Raw.
Luts.
Exibição e monitoração em situações adversas.
A projeção cinematográfica.
HDR - O futuro da latitude dos monitores.
Monitores cinematográficos.
12.
Bits
Conceito de bits.
Bits e estacala tonal.
O momento atual: 8 bits
Novas realidades: 10 bits
Futuro próximos: 12 bts
Bits e estacala cromática.
Câmeras e bits.
Bits e Latitude
HDR, bits e latitude.
13.
Testes com Tabelas Complexas
Tabela de múltiplas exposições para a análise de latitude.
A fotometria e a variação de stops.
Analise de latitude e sensibilidade.
A latitude em diferentes exposições.
Latitude e sensibilidade nas câmeras.
Exposições: normal, sub e super.
Testes com diferentes câmeras.
Analise em diferentes arquivos.
Testes relativos a latitude e bits em diferentes câmeras.
14.
Definição
Conceitos de definição.
A distância de visualização e a definição.
Evolução.
HD, 2K, 4K, 6K e 8K.
A TV touch screen.
15.
Futuras Tecnologias
Novas plataformas cinematográficas.
Monitoração HDR.
Super Hi Vision - A TV 8K japonesa.
Novos fps.
Novas definições.
5G - A internet das coisas e a produção audio visual.
O crescimento das produções.
16.
Exposição e Narrativa
Exposição normal.
Hight Key.
Super Hight Key.
Low Key.
Exposições híbridas.
Carga Horária: 20 Horas
PróximaS tURMAS
Em breve novas datas!
Aulas de segunda a sexta-feira
das 19h00 às 23h00
Local: Rua Padre Justino, 593
Butantã - SP
Investimento
R$ 1.350,00 à vista ou
4X de 375,00
Confira os descontos progressivos para a inscrição em mais de um curso!
*Associades da ABC, SINDCINE, ACASP, ASTIM, DAFB, Movielas, Apan e ex-alunes Bucareste possuem 10% de desconto.
Caso sua associação, sindicato ou coletivo não esteja na lista, nos consulte sobre a possibilidade de inclusão de descontos.
Inscriçã0
Alziro Barbosa, ABC
Diretor de fotografia brasileiro, com graduação e mestrado em uma das mais importantes faculdades de Direção de Fotografia do mundo, o Instituto de Cinema Russo - VGIK (1988 a 1994).
Atua no mercado brasileiro desde 1995, realizando longas metragens, comerciais, séries para TV, documentários e curtas.
Alziro foi premiado em diversos festivais nacionais e internacionais e tem cinco prêmios de melhor Direção de Fotografia pela Associação Brasileira de Cinematografia (ABC).
Entre os longas em destaque, estão "Serras das Desordens", "Cores", "JK- uma Bela Noite para Voar", "Mistéryos".