Iluminação - Narrativa e Técnica
Sobre o Curso
A partir da luz a imagem se forma, ela é seu o principal elemento. Traz a intenção, o desenho e a dramaticidade. É o meio mais expressivo de comunicação com o público. Por onde a luz passa gera brilhos, contraste, formas e texturas. Os refletores são nossos pincéis, associados com difusores e rebatedores. Nossas ferramentas de trabalho. Sensações, beleza e profundidade.
Como tornar uma imagem mais atrativa e comunicativa?
A proposta deste curso é a construção da sensação volumétrica para amplificar a profundidade nos espaços, nas personagens e em nós mesmos. A luz tem sempre um sentido, este sentido é o que importa e é o que será explicado. Iluminar exige métodos, princípios e técnica. Este curso existe na forma presencial há muitos anos, e agora segue para o espaço on-line - onde há muito para crescer. A luz se modernizou, a cada dia temos novas ferramentas e novos valores estéticos. É fundamental entender estes valores.
Ao longo da semana serão abordadas questões como a luz e a forma, o fluxo de luz, os tipos de iluminação, esquemas de iluminação, equipamentos, entre outras. Tão instigantes, quanto essenciais, para o desenvolvimento do olhar e da percepção do profissional.
Conteúdo Programático
1.
A Forma
A importância da iluminação na estrutura da imagem.
A sensação de profundidade na imagem.
A luz e a sensação de volume.
A construção das diferentes formas na imagem.
Característica técnicas da luz com relação à dureza e suavidade.
2.
A Suavidade e a Dureza da Luz
Tamanhos de fontes.
Tamanhos de objetos com relação as fontes.
Distâncias das fontes com relação aos objetos.
Distâncias e tamanhos das fontes com relação aos objetos.
A relação da luz entre fundos e objetos.
3.
Luz Dura
Principais características de refletores com relação à dureza da luz.
Conceitos e aplicações.
A reflexão e os brilhos.
A maquiagem e o controle dos brilhos.
A estética e o uso.
A luz dura como luz principal em diferentes posições:
Luz fronta; Luz semi frontal; Luz dura lateral; Luz modeladora; Contra luz.
Travelling em 180° exemplificando a variação de luz com relação à câmera.
4.
O Fluxo da Luz e a Reflexão dos Materiais
Característica do fluxo de luz.
A difusão do fluxo por transmissão e reflexão.
Diferentes brilhos e opacidades dos materiais a serem iluminados.
Brilho e opacidade nos diferentes tons de pele.
A maquiagem, o fluxo de luz e a reflexão.
5.
Luz Difusa
Os difusores mais utilizados e suas características.
Painéis de led e a difusão.
A distância da fonte e a difusão.
Tamanhos de difusores e a distância da luz.
As principais características dos refletores com relação à difusão da luz.
Conceitos e aplicações.
A luz difusa como luz principal em diferentes posições:
Luz fronta; Luz semi frontal; Luz dura lateral; Luz modeladora; Contra luz.
Travelling em 180° exemplificando a variação de luz com relação à câmera.
Carga horária: 20 Horas
6.
O Eixo de Câmera e o Eixo de Luz
Conceitos elementares sobre eixo de câmera.
O eixo de luz em função ao eixo de câmera.
A luz ilustrativa: Eixo da luz.
A luz narrativa e dramática: o eixo da sombra.
A luz publicitária e a luz cinematográfica.
Inversão do eixo de câmera e a inversão da luz, em cenas noturnas.
Luz principal em 90 graus: Conflito e dualidade.
7.
Luz Rebatida
Características da reflexão.
Os materiais e a reflexão.
Ângulo de incidência versus ângulo reflexão.
O fluxo da luz e a reflexão.
A área de reflexão.
Tamanhos de fontes com relação a suavidade da imagem.
A distância com relação a potência da luz.
Diferentes tipos de reflexão.
Conceitos e aplicações.
8.
Luz de Preenchimento (Fill Light)
A percepção da luz e contrastes na natureza e sua reprodução.
A luz de preenchimento no esquema de iluminação.
As principais características narrativas.
O posicionamento com relação à luz principal.
Os erros mais comuns.
A potência da luz de preenchimento com relação à luz principal.
Uso de painéis de led e soft box.
A altura e o ângulo de incidência.
A luz de preenchimento móvel.
9.
Luz de Fundo - "Luz do Espaço"
Conceitos relativos a contextualização do espaço e suas características.
As texturas e o posicionamento da luz.
Característica da luz com relação a suavidade e dureza.
A potência e a reflexão dos materiais nos fundos.
A silueta.
10.
Contra Luz (Back Light)
Os conceitos narrativos e estéticos.
A suavidade e a dureza.
O contra luz como recorte.
O contra luz como volume.
Ângulos de incidência e a distância.
Contra luz como luz única.
Contra luz e silueta.
11.
Esquemas de Iluminação
Sistematização do processo de trabalho.
Iluminação de 4 pontos em diferentes situações de potência e contraste.
A multiplicação das fontes de luz em situações de movimento de câmera.
PróximaS tURMAS
29 de Maio a 2 de Junho de 2023
(Edição 1)
5 a 9 de Junho de 2023
(Edição 2)
Aulas de segunda a sexta-feira
das 19h00 às 23h00
Local: Rua Padre Justino, 593
Butantã - SP
Investimento
R$ 1.350,00 à vista ou
4X de 375,00
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*Associades do Sindcine, das Associações Profissionais Técnicas (ACAASP, APACERJ,ASTIM,
APAASP,APSA,APODEC,AASET,AADA,ATCR,PROCINE, FIGA), da ABC, DAFB, APAN e Movielas, possuem 10% de desconto.
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Inscriçã0
Alziro Barbosa, ABC
Diretor de fotografia brasileiro, com graduação e mestrado em uma das mais importantes faculdades de Direção de Fotografia do mundo, o Instituto de Cinema Russo - VGIK (1988 a 1994).
Atua no mercado brasileiro desde 1995, realizando longas metragens, comerciais, séries para TV, documentários e curtas.
Alziro foi premiado em diversos festivais nacionais e internacionais e tem cinco prêmios de melhor Direção de Fotografia pela Associação Brasileira de Cinematografia (ABC).
Entre os longas em destaque, estão "Serras das Desordens", "Cores", "JK- uma Bela Noite para Voar", "Mistéryos".